L’ambiance dynamique d’un décor masculin s’accompagne souvent de lignes épurées qui rappellent inévitablement le design scandinave, à la fois reposant et très structuré. Cette volonté de mettre en avant une certaine pureté dans l’agencement de la pièce et de ses éléments va de pair avec le choix de meubles rectilignes, et d’une décoration simple à l’extrême, offrant un caractère particulier aux lieux. Fortement influencés par les styles industriels, high-tech et modernes, les intérieurs masculins aiment créer des ensembles sobres et attrayants.

L’alliance de couleurs sombres, affirmés, et de matières brutes, sont au cœur des caractéristiques de ces intérieurs. Des couleurs neutres mais aux significations puissantes comme le blanc, le gris, le bleu et le noir sont choisies pour leur aspect à la fois mystérieux et élégant. Quant aux matières, la décoration masculine tendra vers des matières brutes telles que le bois, le métal, la céramique ou même la maille. Sans être aseptisée non plus, celle-ci se veut porteuse d’un véritable art de vivre qui lui est propre.

Ces matières nobles, auxquelles on peut rajouter le verre , le béton et l’acier, peuvent prendre place au sein des pièces à travers des meubles tels que des tables, des bureaux ou mêmes de bibliothèques qui donneront à votre intérieur un souffle d’aventure -en plus d’apporter une touche industrielle et urbaine, réhaussée par des lampes articulées. Utiliser d’autres couleurs affirmées comme le bleu saphir, le vert bouteille, le jaune moutarde ou le rouge terre seront également de bons choix.

Fonctionnels, intemporels et sans fioritures, les intérieurs masculins sont cependant loin d’être rudimentaire ou stricte. Au contraire, l’univers de la décoration masculine regorge de raffinements et de détails travaillés.

C’est pour cette raison que les accessoires ont une importance capitale. Ils permettent d’atténuer le caractère un peu trop sévère de la pièce, son austérité, grâce à des éléments évoquant la douceur et le confort. Nous retrouvons ainsi l’exemple connu du plaid blanc moelleux déposé sur le fauteuil en cuir ou bien encore, le choix d’apposer un tapis à poil long sur le sol afin de réchauffer la pièce.

L’ajout de couleurs chaudes par petites touches comme le jaune, l’orange et le rouge orangé pour les détails décoratifs donneront chaleur à la pièce. Nul besoin de peindre ses murs entièrement de gris, de noir ou de bleu foncé… Un seul mur dont la couleur est foncée fera déjà toute la différence.

La tendance HYGGE se traduit tant en mode de vie qu’en décoration.

Mais à l’origine de toute chose, ce qui détient une importance fondamentale pour le style qu’il créa, le terme « HYGGE » exprime une philosophie danoise du bonheur. Bien plus qu’une notion de bien-être nordique, la tendance érige un « culte du chez-soi », dans le quel doit régner douceur et sécurité. Il s’agit donc avant tout d’un état d’esprit qui encourage à se réunir et passer des moments chaleureux chez soi.

Si l’on pouvait résumer cet état d’esprit en trois mots, ceux-ci seraient : confort, sécurité, et relaxation. Ce « chez soi » a pour objectif de devenir très agréable à vivre ; en effet, en raison de leur climat très froid s’étendant sur de longues périodes, les danois misent sur une vie sociale à la maison.

La tendance HYGGE, de part des pays dont elle provient, est irrémédiablement marquée par une influence scandinave. Question mobilier, il y a cette préférence assumée pour les matières naturelles de façon générale, via une vision de la Nature essentielle et apaisante. Les essences de bois clairs associés à du blanc ou des couleurs claires viendront participer à la construction de ce style sobre et minimaliste. L’objectif de la décoration HYGGE est de miser sur une simplicité exquise où beauté et praticité vont de pair.

La décoration HYGGE est composée d’éléments de décoration incontournables qui la distingue des autres, créant un ensemble fait d’harmonie et de douceur.

Dans un premier temps, la présence de lumières douces dont les bougies principalement, se veut incontournable; mais pas seulement : les lumières tamisées, avec l’utilisation des lampes par grappe ou des petits modèles de lampe à poser et autres guirlandes lumineuses, sont des éléments tout aussi importants. Les plaids et coussins, tapis, peaux  naturelles et autres synthétiques, ont également une place assez large dans la décoration HYGGE. On privilégiera l’utilisation de couleurs poudrées avec une préférence pour le monochrome, les teintes neutres comme le nude et le pastel pour créer une harmonie de douceur. La céramique et le bois viennent parfaire l’ensemble.  Beaucoup de simplicité, des matériaux bruts avec une grande importance accordée en pièce en bois ou organiques qui invitent la nature au sein de nos pièces, accompagnés de cadres ou autres accessoires design vintage pour s’entourer de souvenirs, sauront harmoniser le tout.

Pour commencer, nous vous présentons « the modern Woodshed », une bâtisse en bois et en verre dessinée par le studio Birdseye Design. Assurément inspirée de l’architecture traditionnelle des hangars agricoles, cette bâtisse servant de maison d’hôtes est confortablement située dans la campagne du Vermont aux Etats-Unis.

Mélangeant rustique et modernité, celle-ci s’intègre parfaitement à la Nature l’entourant : le paysage forestier, entourant la maison de grands arbres, lui ajoute un charme fou. La maison possède trois chambres, une cuisine et un salon, tandis que la section nord abrite un bar, un salon et une salle de jeux. Un réel échappatoire au milieu de nulle part.

Maintenant, une idée design ingénieuse permettant de lier charme et utilité. Avec le temps pluvieux de Londres, Jean Huand a trouver une solution intéressante : nommée LÖV, l’objet permet d’accrocher son parapluie et de le faire sécher, tout en arrosant les plantes mises à disposition dans les pots en dessous. Prenant peu de place, le design vertical convient parfaitement pour des appartements à faible espace ou une entrée étroite. Un éclairage intégré fournit une lumière pour les plantes mais également une source lumineuse pour éclairer son entrée le soir. Une création très anglaise qui fait sourire.

Près de Bangkok en Thaïlande, dans la ville d’Ayutthaya, se dresse un magnifique bâtiment aux allures très particulières : la Wine House. Oui, au cœur d’une nature luxuriante, se trouve le temple des amateurs de vin. Les architectes du Bangkok Project Studio ont installé au sein de ce décor aux allures de jungle un parallélépipède de base carrée de 9 mètres de hauteur.

L’aspect bois est remarquable. Mais le plus saisissant se trouve à l’intérieur : car si cette « cave à vin » possède évidemment un bar en rez-de-chaussée, elle abrite également pas moins de quatre étages de hauteurs différentes desservies par cinq escaliers en colimaçon. A donner le vertige ! Avec vue sur la rivière d’en face, ce voyage pour les sens devrait en ravir plus d’un.

Pour finir, nous aborderons la thématique de la décoration « 2.0 » avec cette pièce unique baptisée Voxel Chair 1.0. L’œuvre est une chaise entièrement réalisée en réalité impression 3D… Ce qui est intéressant à noter, c’est l’approche novatrice du design et de l’architecture des auteurs de cette œuvre, Jimenez Garcia et Gilles Retsin. En effet, ils utilisent ici le calcul comme principe élémentaire de recherche de structures. Ce qui laisse songeur sur l’avenir de la profession …

L’architecte d’intérieur est celui qui conçoit l’aménagement des espaces de votre bien en respectant des critères à la fois fonctionnels, et esthétiques. Il se doit d’harmoniser son ensemble, en composant avec la lumière, les volumes, les couleurs ou matières, tout en prêtant une attention particulière aux détails.

Un architecte d’intérieur n’appréhende pas un espace destiné à recevoir du public (bureau, magasin…) de la même façon qu’un logement.

Son objectif est de réussir à créer l’ambiance qui vous correspond et que vous recherchez en tenant comptes des contraintes de ce lieu. Dans ce sens, chaque chantier est alors unique et il suffira donc de cerner l’originalité de cette situation pour en retirer tout le potentiel.

Etre imaginatif lui permettra de se projeter dans le projet et transmettre ses idées au client, qu’il accompagne et conseille dans ses choix tout au long du projet.

Un architecte d’intérieur, comme tout en chacun, possède ses propres goûts et attirances design personnelles, qui lui donneront sa « patte artistique » qui le distinguera d’un autre. Cependant, il doit être capable de se décentrer de ses préférences afin de s’adapter à tous les styles, sans jamais imposer le sien.

Les attentes du client priment naturellement, et il s’agira d’établir un équilibre entre l’expertise et les tendances du professionnel, et les envies et singularité du client et du bien en question afin de tirer ensemble le meilleur parti de l’habitat.

La communication se doit d’être l’une des plus grandes qualités de l’architecte d’intérieur. Savoir écouter le client, entendre ses envies, prendre en considération ses désirs et ses contraintes budgétaires notamment, est primordial. Il se doit également de savoir expliquer ses idées, au client comme aux prestataires qu’il dirige afin de veiller à une certaine clarté et transparence dans le processus de travaux. La confiance est au cœur de la démarche.

La créativité est naturellement une qualité recherchée par les clients et au centre de cette confiance : elle permet de s’adapter à chaque lieu et proposer des solutions inspirantes et séduisantes, tout en restant terre à terre.

La polyvalence, quant à elle, est intrinsèque au métier : la capacité à gérer les relations clients, les relations aux prestataires, la gestion administrative du projet (permis de construire notamment), la création de plans architecturaux faisant appel aux connaissances techniques du bâtiment…

Le royaume du magnétique est bien surprenant. Avec le design futuriste qu’il nous livre, nous pouvons profiter d’objets étonnants et uniques, qu’ils soient utiles, ludiques ou simplement décoratifs. Ainsi, nos objets du quotidien sont revisités pour renaître d’une allure plus que moderne : on peut ainsi dire que c’est l’innovation technologique au service de votre décoration intérieure. Si vous recherchez une décoration unique, des objets étonnants qui sauront révéler les ambiances et captiver le regard, les objets anti-gravités sauront mettre en valeur chaque espace et chaque aspect intérieur pour mieux le sublimer.

Les objets anti-gravité ne se résument pas au globe terrestre en suspension sur notre bureau : les possibilités de décoration sont de moins en moins limitées !

Si la beauté du rendu est incroyable, le principe reste cependant bien simple : une base, équipée d’un aimant, et un support également pourvu d’un aimant, vont interagir afin de maintenant l’objet de décoration en lévitation. Ce magnétisme est à l’origine de l’effet produit sur tous les objets de la sorte, peu importe ce qu’ils sont. C’est ainsi que naissent différents matériaux pour donner naissance aux objets les plus variés et les plus bluffant.

Il y a encore peu, les objets anti-gravité étaient réservés à des usages purement scientifiques, notamment dans le domaine spatial où il est nécessaire d’y avoir recours comme vous le savez. Aujourd’hui, l’idée s’est largement répandue et investit désormais nos maisons, pour leur apporter une touche de style originale et d’une grande finesse. Cette technologie de pointe se démocratise progressivement, pour notre plus grand plaisir. Les enseignes lumineuses se sont d’abord emparées de la tendance ; mais aujourd’hui, elle se décline et s’étend à tout un panel de nos objets du quotidien, du plus simple au plus insolite. C’est ainsi que nous pouvons facilement décorer notre salon, notre cuisine, notre chambre et même, notre terrasse, pour apporter à notre maison une touche d’originalité qui ne passera pas inaperçue.